未竟之狀

鄧靈信

完成，是社會上所有人的不可逃避的責任。學生，有課業要完成。藝術家，有作品要完成。教師，有績效目標要完成。上班族，有任務要完成…有什麼卻是未完成是比較好？歷盡滄桑的旅途，豈能未竟？

羅玉梅的作品 <<吉林原野>> ，訴說著一位被迫離鄉別井，飄泊到日本的女士的傷痕。螢火映照在一塊薄布上面，上面繡著她那些破碎的回憶。一個日本地道的紙玩具球上，畫著中國繪製的日本海圖，上面寫滿日本只是中國藩屬的暗示。可能，儘管她已落地生根，心底卻仍總覺得是寄人籬下。一根風箏線由球上連到地上，像是一個錨，即使她如何想飄然遠離，卻只能鈎在原地。據說，她精神不穩，無法作出是去或留的結論，使得作品欲語還休。我卻感到不解，既然是會勾起悲痛回憶的事物，為何不將它「完結」？

電視上影像分割為 4 個畫面，營造出保安監視鏡頭似的詭異氛圍。勞麗麗的 <<過份豐盛，剩餘，未忘>> 中，田舍的農夫勤奮工作，動物生活和樂。農夫甚至精挑米粒，務求做出最好的收穫。作者技藝純熟，善用近，中，遠鏡；甚至有時旋轉鏡頭，造出獨特視覺效果… 然而，這一切卻枯燥單調地排列起來，周而復始地播放，豐盛之中隱含著貧瘠。也許，未能完結原因，就如這些影像一般，複雜而難解。

看到蔡鈺娟的 <<未央>> ，我竟更感到些許荒唐。本是雜交的花朵，是無可否認的身份象徵。可是，不斷的將它的枝葉拆下，再拼回去；像是把理所當然的簡單問題，做了又擦，擦了又做，竟樂未央。不把它完成，到底意義何在？

何兆南的 <<缺少與補上（壹）>> ，看到了粉色，似是和風的「花海」。剛才糾結的情感，化為了頹然的無奈。據說這些花，是為了粉飾行人路牆上那些難登大雅之堂的宣傳單張，塗鴉等而設。作者留下一角不加粉飾，就如同我心中那些糾結的簡單問題，怎樣也不能盡數抹去，只能強加粉飾。如果我自己也擦不去，又如何強求他人放下？只是，我心中那些粉飾，就象 <<刺點透視>> 的相片一般，看似平穩，只要輕輕一搖，就即崩塌。

「啪」的一聲悶響，搖撼了我心中那脆弱的安穩。我把頭一轉，觀眾們正在用鎚子釘在韋邦雨的作品 <<山河變奏>> 之上。水墨在宣紙上畫出水的波紋，中間點點留白，象徵著星光的倒影。水流自是洗不去星光，但又何苦板上釘釘，增加不能洗去的東西？我只得轉過身去，雙手掩耳。

我躲到凌中雲的作品 <<紥營>> 之中。雖是殘破的錫紙做成帳篷，卻使我感到平靜。營內壁上貼滿了此地常見的零食的包裝紙，使我有回到家鄉的感覺。我再走到淩中雲的另一作品 <<安全島>> 之上，看著窗外的日落。夕陽在我背後形成影子。即使我離開了這個安全島，我所留下的影子，也會證明我曾在此坐下，安定過。

然而，人終究要面對現實。劉家俊的作品 <<重讀本>> 中，這些稜角四射的的漢字，刻畫著霸權留下那不可抹滅的痕跡。那些陰森的鬼影和英文字詞，印下了人們對過去悲劇的一片恐懼。不論把這些痕跡如何分拆，對摺，割離，重組，總究也會拼成原本的樣子。

儘管痕跡糾結，無法說出簡單的結論；讓這些思緒保持流動狀態，不把它們寄託於特定的物件上，又有何不可？葉偉靖的 << could you peel the film off for it?>> ，它的構圖及顏色，讓觀者不必聚焦於圖上某處。不必聚焦於黑點，曙光，綠蔭，藍路，黃池，棗峯…縱然未竟之狀，依然燦爛未央。